[R]슈베르트 아르페지오네 소나타 - 미샤 마이스키

(저작인접권 관계로 음원을 삭제했습니다)

저는 미샤 마이스키가 연주한 바흐의 무반주 첼로 모음곡이 유독 우리나라에서만 왜 그렇게 인기가 좋은지 잘 이해하지 못합니다. 넘치는 감성이 있는 것도 아니고, 그렇다고 해서 놀라운 테크닉을 지닌 것도 아니거든요. 굳이 이유를 찾아보자면, 그의 연주가 무난하기 때문이 아닐까 싶습니다. '말썽이나 흠 잡을 것이 없다'는 사전의 풀이 그대로, '무난하다'는 말은 대체로 좋은 뜻을 지니고 있지만 곰곰이 뜯어보면 '잘못도 없지만 특별히 좋을 것도 없다'는 의미로 쓰이기도 하지요. 마이스키의 연주는 정말로 무난합니다.

이 페이퍼를 쓰면서 참 욕 먹을 평가를 많이 하고 있어서 혹평은 그다지 하고 싶지 않지만-욕 안 먹어도 혹평하는 것은 절대로 즐거운 작업이 아니지요-, 마이스키는 이 앨범에서 아쉽게도 무난한 연주마저도 들려주지 못합니다.

슈베르트의 '피아노와 아르페지오네를 위한 소나타(Sonate fur Arpeggione und Klavier)'는 원래 첼로를 위한 곡이 아닙니다-제목에서 이미 드러나죠?-. 아르페지오네는 사진처럼 6현으로 된 악기인데, 생긴 것은 마치 기타나 류트와 비슷하지만 연주방법은 첼로처럼 활을 씁니다. 슈베르트의 시대에 발명되었지만 발명되고 얼마 안 가서 사용되지 않게 되어 금방 잊혀져버렸다고 합니다. 때문에 아르페지오네를 위한 작품 중 우리에게 잘 알려진 것은 이 곡이 거의 유일하죠. 현의 구성이 첼로와 다른 데다 고음을 많이 사용하기 때문에 이 곡을 첼로로 연주하는 데는 상당한 테크닉이 필요하다고 합니다.

테크닉상의 어려움이 있다고 하더라도 마이스키의 연주는 좀, 용서하기 어렵습니다. 여기저기서 운지가 잘못된 부분이 너무 많이 눈에 띄고-그것도 찾기에 아주 쉽게-, 곡을 따라가지 못해 허덕거리는 모습입니다. 게다가 어딘지 모르게 어색하기까지 합니다. 연습이 덜 되거나 잠이 덜 깬듯한 연주라고 밖에 할 수 없습니다-마이스키를 좋아하시는 분들께는 굉장히 죄송하군요-.

설상가상으로 그나마 장점이라 할 수 있는 부드러운 음색마저도 어디로 간 건지 알 수가 없습니다. 다른 연주에서는 그래도 부드러운 음색이 향이 좋은 커피를 떠올리게 하기도 합니다만 이 앨범에서는 도무지 그런 면은 찾아볼 수가 없군요. 어제 라디오에서 플로렌스 젠킨스의 노래를 들었는데, 그 정도까지는 아니더라도 자꾸 깽깽거리면서 활이 현에 제대로 마찰되지 못하는 소리가 귀를 거슬리게 합니다. 저음을 낼 때도 그저 가볍고 들떠 있는 소리만 날 뿐이지 좋은 소리가 나질 않습니다.

피아노를 연주한 다리아 호보라는 그런대로 칭찬 받을만합니다. 그의 연주는 정확하면서도 영롱한 소리를 들려주거든요. 깔끔한 맛이 있는 브리튼의 연주와는 굉장히 다른 연주이지요. 앞으로 드러나지 않으면서도 첼로가 활보할 수 있는 공간을 잘 만들어주고 있습니다. 하지만 페달링 때문인지 녹음장소의 문제인지, 잔향이 약간 길어서 늘어지는 느낌이 듭니다. 그렇지만 이 앨범의 주인공은 오히려 피아노라는 느낌이 들 정도로 괜찮은 연주입니다.

앨범의 맨 앞을 장식하는 아르페지오네 소나타는 이처럼 실망을 금치 못할 정도이긴 합니다만, 그 뒤에 실려있는 무언가 연주는 듣기에 크게 거슬리지 않는 마이스키의 무난함이 살아 있습니다-무난함이 살아있다니 참 이상한 표현이군요-. 음색은 여전히 그다지 맘에 들지는 않습니다만 그래도 앞쪽에 비하면 굉장히 무난한 수준입니다.

저에게는 그저 무난한 연주자 정도로 생각되는 마이스키는 이 앨범에서 그 무난함마저도 채우지 못하는 연주를 들려줍니다. 그다지 아쉬울 이유는 없겠지만 그래도 아쉬운 이유는, 아버지가 처음으로 사주신 CD가 마이스키의 레코딩이었기 때문일까요.